□李强

音乐合唱作为一种集体表演形式，可以通过多声部的和谐统一，打造独特的音乐体验。在合唱的和声中，听众不仅能听到旋律之美，更能感受到一种由内而外的情感共鸣，这种共鸣往往能够营造一种独特的氛围，引导听众进入一个由音乐构建的情感世界。本文将详细分析音乐合唱艺术的构成要素，并据此探讨音乐合唱艺术该如何营造氛围，以期为理解和欣赏合唱艺术提供新视角。

合唱音乐通常由多个声部组成，包括女高音、女中音、男高音和男低音。每个声部都有其独特的音色和音域，通过这些声部的和谐配合，合唱团能够打造丰富的音乐层次和深度。在合唱中，每个声部都扮演着不可或缺的角色。女高音往往进行旋律主导，其高亢的音色能够引领整个合唱的情感走向；女中音则能够提供丰富的和声支持，其温暖的音色可以为合唱增添深度和质感；男高音的明亮音色能与女高音形成美妙的呼应，增强音乐的明亮度和活力；而深沉的男低音则如同音乐的基石，能为整个合唱提供坚实的基础并赋予其深邃的情感。在这些声部的配合下，合唱团能够创造出从轻柔细腻到宏伟壮丽的各种音乐效果。在指挥的引导下，合唱团成员需要精确掌握各自的音准和节奏，同时还需与其他声部保持协调，以实现声音的完美融合。这种融合不仅仅是音高的匹配，更是情感和表达的统一，能使合唱音乐触动听众的心灵，营造出令人难忘的音乐氛围。

在合唱过程中，声音节奏和动态变化是营造氛围的关键要素。这些要素相互作用，共同塑造合唱音乐的情感深度和艺术效果。节奏是音乐的骨架，它通过快慢和强弱变化，直接影响听众的心理节奏和情感状态。合唱团可以通过节奏变化，有效引导听众的情绪。较快的节奏往往能带来紧张兴奋的感觉，而较慢的节奏则能够营造平静沉思的氛围。此外，节奏突然变化，如从慢到快的转换，可以增强音乐的表现力，营造戏剧性氛围。动态变化指音量的强弱变化，这是合唱团进行情感表达和塑造氛围的重要手段。通过动态起伏，合唱团可以描绘音乐的情感曲线，从宁静的低语到激昂的高潮，每一个动态变化都能够触动听众的心弦。在合唱表演中，动态控制需要精确而细腻，它不仅需要每个声部成员保持协调一致，更需要指挥的精确指导。通过动态的巧妙运用，合唱团能将音乐的情感深度和复杂性完美呈现给听众。声音节奏和动态变化共同作用，使合唱音乐能够跨越语言和文化的界限，直接触动人心，营造丰富多彩的音乐氛围。

合唱作品的选择也是氛围营造的关键影响因素，不同的作品风格和情感表达能引导听众进入不同的情绪状态。合唱作品风格多种多样，从古典到现代，从宗教性到世俗性，每种风格都有其独特的情感色彩和氛围。例如，选择巴赫的宗教合唱作品可以营造庄严神圣的氛围，而选择现代无伴奏合唱作品则可能非常新潮和富有现代感。合唱作品的情感深度，也是氛围的重要影响因素。一些作品可能会表达深沉的悲伤或崇高的喜悦，这些情感的表达能够深深触动听众，引导他们进入相应的情绪状态。例如贝多芬《第九交响曲》中的“欢乐颂”部分，通过宏大的合唱和强烈的旋律，传达了一种超越个人苦难的普遍喜悦之感；莫扎特的《安魂曲》则可以凭借其深沉的悲伤和庄严的氛围，引导听众进入一种对生命无常和死亡的沉思。此外在选择合唱作品时，还应考虑其文化背景和历史意义。一些具有特定文化或历史背景的音乐作品，更能够唤起听众的情感共鸣，从而加深其对氛围的感受。例如《黄河大合唱》，不仅能够展现中华民族的伟大精神，还能够使听众感受到历史文化的深厚，通过其激昂的旋律和深刻的歌词，将听众带入那段波澜壮阔的历史时期，体验到中国人民在艰难岁月中的坚韧与不屈。

综上所述，音乐合唱艺术凭借其独特的集体表演形式，通过精心选择的合唱作品、细致编排的声部以及巧妙变化的节奏与动态，成功营造了丰富多彩的音乐氛围，不仅提升了音乐作品的艺术表现力，也深化了听众的情感体验。在音乐厅、影视剧甚至电子游戏等场景中，音乐合唱艺术能够跨越语言和文化的界限，通过声音的共鸣将人们的内心紧密相连，使人感受到符合场景特征的情感氛围，共同感受音乐带来的和谐与美好。

（作者系山东艺术学院现代音乐学院教授）