文/周苏蔚

大自然的天地间有许多美。我感觉，自然生态的景像之美，是从地母的血液中流淌出来，会有智慧、会有情色、会有灵性。晓柳便常常从情与色之间发现美，并且用影像记录下来，或许这就是一种心迹。

和晓柳相识于80年代。我作为县广播站的编辑，从新闻来稿中知道晓柳的文字很有独到之处。没料想，突然有一天，有人告诉我：晓柳加入了“江苏省摄影家协会”，之前在常州摄影家协会举办的比赛中，他的作品获三等奖。土生土长的青年农民，能在常州市级得到一个奖项，容易吗？上台领奖时由于激动，卷着的裤腿还忘了放下来。今天回忆起这个细节时，他依旧会很尴尬地笑出声。

晓柳童年时期的许多梦都很朦胧，只有每天能够吃饱饭的梦，最清晰。为了能够填饱肚子，个矮的晓柳梦想着赚钱的门道。表兄带回一台“红梅”相机，触发他试图用拍照片的方式来获取经济收入，聊以养家糊口。1978年，他托人买来一台“海鸥”照相机，105元，晓柳没能一次性付清，欠着30元，直到半年后才结清。他算过一笔账：1.3元的等外品120黑白胶卷拍12张，自己洗印出来的成本需5元，可以收费5.5元，一天拍两个胶卷就是1元净收入。当时生产队忙活一天只有2毛钱。

许多次他梦到自己的摄影作品被摆到县文化馆橱窗。现在说起这个梦，晓柳还是无比感叹：“那些年，每次进城办事，县文化馆的橱窗必须去看一看，里面摆放的照片真的很好。我就想，自己拍摄的照片，能不能也登这个大雅之堂？”橱窗的梦想，一直刺激着他。如果说梦想是生命，那么，一切生命都需要在努力中寻找适应自我生存的价值。

有年春节，他去溧阳乡下走亲戚，看到满面喜悦的表舅，正往树枝上挂腊肉晒年货，农民幸福的心情溢于言表。好一幅“富民生活图”，立即按动相机快门。凭感知，这将是一件很好的摄影作品。晓柳如获至宝，满脑子的兴奋喜悦，骑自行车飞奔于山路归途上。突然，连人带车摔倒。醒来时，已经在附近的竹箦煤矿医院急救室昏迷了6个多小时，睁开眼第一句话就问：“我的相机呢？”医生回答他：“放心，相机很结实，没事。”两个月后，胶卷冲洗出来，《晒年货》荣获优秀奖。由此，他的摄影作品，真的挂到县文化馆的橱窗里。

那些年，为提高摄影水平，晓柳没少拜师学艺。有人对他说：摄影是门高雅艺术，你文化太低，学不了。也有人劝道：摄影成本大、花费高，农村孩子玩不起。然而，许多专家、老师看了他的作品有一个共同评价：摄影感觉好。晓柳既没有彷徨也没有退缩，更没有放弃，而是依旧执着、努力着。1981年，又一幅农民喜获棉花丰收的作品被报刊采用。看中了他的才气，乡政府把他吸纳为聘用人员，这无形的鼓励，给了晓柳极大的希望。

在不断探索中，晓柳常常会进入一种风的世界。梦里的风有时轻柔、有时呈流线。质地十分透明干净。颜色有乳白、有浅绿、有深灰、有芥黄、有大红。飘来了，又飘过去，慢慢地，渐行渐远无声无息。

莫非是影像的情色暗示？

终于在抗洪抢险中找到了答案。

庄头闸在1991年初夏连续大雨中，不堪重负，凌晨3点出现险情，几百名部队官兵和当地干部群众冒着暴雨抗洪。晓柳得知情况，在电闪雷鸣中摸黑来到险情发生地。忙了一晚，他一直没拍到满意的镜头。天渐渐放亮，险情终于排除，部队官兵十分兴奋，一个个满身泥土，扬起手臂欢呼雀跃，一刹间他精准地抓住这个场景，凸显战士们臂膀上肌肉的力度。这张《博》和他的其它6幅作品获得了省、市抗洪救灾摄影展奖项。敏感于风、钟情于风、敬畏于风，进而发现风的情怀。1991年年底的北干河水利工程是金坛历史上最后一次人工开挖河道。一天，东方刚刚露出鱼肚白，成千上万的民工在茫茫冬雾中出工了，号子声、哨子声，热火朝天，晓柳赶紧抢拍下感染力极强的场景。为强化效果，他又把这幅《千军万马犹酣》作品由彩色改成黑白，更有力度地提炼了火热的劳动场景、艺术化地凸显磅礴气势。

《阳光下》就是他在情色间，发现和猎取的优秀作品。一个中秋的上午，无意间，晓柳看到茅山老区的孩子们一脸灿烂地举行升旗仪式。他巧妙地将阳光下大面积国旗的红色作背景，映衬着孩子们的幸福快乐，忠实记录下这个庄严时刻，普通场景用情色提升立意，把握住摄影作品的思想内涵。

心有情，让艺术产生遐想神奇；眼有色，让世界变得如此斑斓。晓柳在情色之间攀岩着。