史国生接受多家媒体联合采访

　
　　　“我对艺术的热爱是发自骨子里的。这么多年，我没有一时一刻后悔过。我在寻找我的梦想，它们一个一个地都在实现。”多年以后，史国生如此自评。戏里戏外，他都在追逐着自己的梦想。
深爱舞台 惊人之举
　　人生需要不断地抉择，但最关键的往往却只有一两个。2002年的史国生，他所作出的决断，至今仍然令人惊叹。
　　“当时我们这个剧团，应该说是天天演，天天亏。”史国生每每回忆起当年的剧团改制，内心都十分感慨。2002年，金坛锡剧团面临了严峻的经营困难，于当年8月在全省第一个实施文化体制改革。这对于当时剧团的每一个人而言，都是一场巨大的人生考验。
　　“当时北京一家公司已经以五十万一年的高薪聘请了我。”史国生说，剧团改制后，有在北京开公司的亲戚看中了他从商的潜质，于是邀他加盟。几番邀劝之下，史国生答应了，随后就去了北京。可到北京之后，史国生思前想后，却又无法放弃自己长年钟爱的舞台。
　　“我从小就喜欢艺术，这是我最喜欢的职业。我们前辈把这个牌子挂到现在,曾经是那么辉煌,怎么能到我们这辈就倒掉呢？”史国生回忆道，经过一个星期的思想斗争，他不顾亲朋好友的一致反对，做出自己人生最大的决定，义无反顾地从北京返回了金坛。
矢志不移 精彩蝶变
　　困难是人生的试金石，也是成功的必经路。史国生凭借一股永不屈服的精神以及对于舞台艺术的痴迷与热爱，带着他的剧团逆势而上、风雨行舟，终于走出了一条自己的路。
　　回坛之后，经过所有员工的民主选举，史国生成了改制后剧团新的领军人。
　　“当时作为领导，我心里还是没有底，改制以后就成立了华罗庚艺术团。”史国生说，为了更快地走出困境，他们主动适应市场需求，开始从老龄观众向未成年观众发展，从农村市场向城市市场转变，从古装戏向现实题材改变，从锡剧向儿童剧改变。《少年华罗庚》就是在这样的情况下推出来的。
　　在史国生的带领下，剧团克服了重重困难，《少年华罗庚》首演最终取得了成功。史国生与华罗庚艺术团开始在业内走红。之后，他们又连续推出了《飞吧！大雁》、《永远的雪梅》等多部剧作，都获得了成功。
　　2010年推出的《留守小孩》让他们收获了持续不断的荣誉，先后江苏省舞台艺术精品工程奖、第21届上海白玉兰戏剧表演艺术奖“集体奖”、第七届全国儿童剧优秀剧目展优秀剧目奖、国家舞台艺术精品工程精品剧目等奖项。2013年，《留守小孩》更一举摘得第十二届全国五个一工程奖。
　　从改制时的人心不定，到斩获全国五个一工程奖，史国生只用10年时间，作为一县级剧团，这一成绩让全国同行都为之侧目。
历经万难 刻骨铭心
　　人生的精彩不在于成功时的光芒四射，而在于面对巨大困难时的不屈、坚毅和勇敢。对于史国生以及华罗庚艺术团的所有成员而言，他们这一路走过的经历远比这成功来得刻骨铭心。
　　“当时我们所有的演员到外面演出，人家都看不起我们。”史国生说，为了节约经费，当时他们外出演出根本就没想过要住旅馆，全部都住在后台，或打地铺，或直接睡在水泥地上。此外，每次演出他们都是自己带灶具，自己买菜做饭吃。没有桌椅，他们就站着风口里吃。
　　相对于外出演出的艰难，设备的简陋也给史国生带来了巨大挑战。
　　“我们那个四楼的排练厅，不足六十个平方米，后来全国的专家到我们那里去看，都深深地叹了一口气。”史国生说，那个排练厅，小得连演员都没法调度，导演到最后都急得直跺脚。为了把节目排好，他们不得不分两批人排，一个画面分成两个画面，然后到临演前再去租别人的剧院拼起来。
　　“我们就把那个排练厅，作为我们一种方向。虽然很简陋，但是我们没有退缩。”史国生说，除了《寻找红头发》以外，他们先后推出的包括《留守小孩》在内的七部大戏，都是在那个不足六十平方米的排练厅里排出来的，全部都获得了成功。
　　“《留守小孩》当时在中央电视台领奖时，我们全团演职人员都流下了那种又是幸福，又是快乐，充满酸甜苦辣的眼泪。这么多年，作为一个县级剧团，我们在困境和逆境中求发展求生存，真的实在是太难了！”每每回忆起当年获奖的情景，史国生总是感慨万千。
　　“我们剧团还将坚定不移地走现实题材儿童剧的发展之路。”史国生说，今年，华罗庚艺术团迎来了建团以来的最大喜事，他们搬入了宽敞的新团部，圆了多年的梦想。虽然条件越来越好，但是他们的理想没有变。他和他的剧团仍在追求更大艺术梦想的路上。